Menneet
17.-24.10.2021
Ensi-ilta ja installaation avajaiset la 16.10.2021 klo 18.00
Muut esitykset
ti 19.10 klo 18.00
to 21.10 klo 18.00
pe 22.10 klo 18.00
Ehkä kyse on kuparinsinisestä tiivistetystä rautakuonasta, sivukivistä ja sivukujista, sirpaleista ja valuvasta maasta. Kallioista ja niiden hitaasta muutoksesta. Ehkä aavikosta ja uima-altaasta.
Ehkä kyse on myös noituudesta, taikuudesta, tuonpuoleisesta, haamuista ja fantasiasta. Asioista jotka ei näy, ei kuulu ja josta ei tiedetä, mutta jotka kuitenkin ovat. Tuntemattoman, määrittelemättömän ja nimeämättömän sallimisesta ja niistä välittämisestä. Ehkä kyse on pelon voittamisesta.
Luultavasti kyse on hitaasta työskentelystä, intuitioon luottamisesta, taiteen prosessista, tanssista, erilaisten materiaalien olemisen tavoista ja yhteyksistä. Kuuntelemisesta ja muutoksesta. Ikuisesta liikkeestä, liikkeestä paikallaankin. Valosta, outouttaan loistavien värien kutsusta, varjoista, pimeydestä ja hämärästä. Tuhkasta.
Jäljistä jotka peittyvät toisiin jälkiin.
Hämärä on tanssitaiteilija Soile Voiman ja skenografi Anttoni Halosen prosessi, esitys ja installaatio jonka parissa työskentely alkoi syksyllä 2020 ja jatkuu yhä.
Kesto noin. 100min. Esityksien aikana tilaan voi vapaasti tulla ja poistua. Vapaa pääsy, ei paikkavarauksia. Tilaan mahtuu kerrallaan noin 25 katsojaa.
Ensi-ilta 16.10.2021 klo 18.00
Installaatio on nähtävillä 17.10 - 24.10 2021
Yö Gallerissa, Lönnrotinkatu 33, Helsinki.
Esteetön kulku sisäpihan kautta.
Yö Galleria on avoinna: ti - pe 14-19 ja la - su 12-17. Esityspäivinä galleria avoinna klo. 20.00 saakka.
Teosta on tukenut Ehkä-tuotanto, Yö Galleria, Teatteritalo Universum, Koneen säätiö ja Taike.
Hämärä -teos Yö Galleriassa on osa Soile Voiman työskentelyä Toisinajattelijat-työryhmän uusmaterialistisen ja tanssitaiteellisen ajattelun risteyksiä tarkastelevan taiteellisen tutkimuksen parissa.
Mirva Niskanen
Kerroksia
24.9.–10.10.2021
Tervetuloa koronasuositukset huomioonottaviin avajaisiin 23.9.2021 klo 17-21.
Mirva Niskanen (s. 1991) on Tampereella asuva, Vihdistä kotoisin oleva kuvataiteilija. Hän on inspiroitunut tällä hetkellä sähkökaapeista ja niihin elämän ja ihmisten jättämistä jäljistä kaupunkimaisemassa.
"Keräilen materiaalia urbaanista ympäristöstä - kirjaimellisesti. Olen koko kesän kerännyt sähkökaapeista tarroja, julisteita ja palasia niistä. Haluan löytää materiaaleja, jotka minua miellyttävät, mutta en ole kovin tarkka siitä, mitä kaapeista lähtee mukaan. Otan sen mikä irtoaa, sen tapahtuman julisteen, joka on jo mennyt, sen, joka on muutenkin irtoamaisillaan…"
Näyttelyn teokset ovat maalauksia, joihin on tussien ja spraymaalin lisäksi liimattu ja liisteröity kaupunkialueelta löydettyjä ihmisten jättämiä jälkiä. Teoksista voi löytää tuttuja mainoksia tai julisteita ja jotakin viestejä. Pääasiassa maalaukset kuitenkin pyrkivät esittämään kaupunkikuvaa ja ihmisten aatteita sellaisenaan.
”Ympäristön vaikutukset mieleen ja taiteeseen ovat innoittaneet tekemistä. On helpompi huomata muutokset taiteessani kuin mielessä ja käyttäytymisessä. Konkretia teoksissa selkeyttää abstraktia mieltä. Parhaat asiat tapahtuvat vahingossa, yleensä työhuoneella."
Näyttelyä on tukenut Taiteen edistämiskeskus.
Yö Galleria
Lönnrotinkatu 33
00180 Helsinki
Tiistai – Perjantai 14–19, Lauantai- Sunnuntai 12–17
Kaisa Illukka
Tragedia metsässä
24.9.–10.10.2021
Tervetuloa koronasuositukset huomioonottaviin avajaisiin 23.9.2021 klo. 17-21.
Kaisa Illukan näyttely Tragedia metsässä pohtii metsäluontokadon ja merkityskadon yhteyttä Yö Galleriassa 24.9.–10.10.2021.
Vuosimiljoonien aikana kehittyneet metsäekosysteemit taantuvat, ja yhtä matkaa köyhtyy lajienväliseen yhteiseloon kasvaneen ihmisen kohtuullinen, pyhittävä ja mielikuvituksekas suhde metsään. Metsänäyttämöllä kaikuu taukoamaton ihmiskeskeinen metsäselitys, kuin tragedian itsevarman sankarin uho juuri ennen jumalten kostoa. Toisaalta, ehkä kyseessä onkin komedia, tai nykyajan identiteettiesitys?
Näyttely koostuu metsäkeskustelusta ja -viestinnästä kerätyistä sitaateista, jotka on kirjottu huoneentauluiksi ja vaatteisiin, loputtomasti yhtä totuutta toistamaan. Ihmisen, sosiaalisen median kommentin ja metsäteollisuuden aika on nopea; metsän, evoluution ja kirjonnan aika on hidas.
Illukka on kotoisin runonkeruuseudulta, ja miettii, mitä runonkerääjä löytäisi nykypäivän metsäpuhemaastoista, ja voisiko sen jättää henkiseksi perinnöksi tuleville sukupolville. Metsän, mielen ja kielen muuttuminen vaikuttavat toisiinsa.
Kaisa Illukka (s. 1978) on teatterilavastajataustainen esitys- ja kuvataiteilija. Hänen töissään keskeisiä teemoja ovat olleet luonnon ja ihmisen ajan ja tilan risteäminen sekä luontosuhteiden esityksellisyyden ja tunteellisuuden muodot.
Yö Galleria
Lönnrotinkatu 33,
00180 Helsinki
Tiistai – Perjantai 14–19, Lauantai- Sunnuntai 12–17
ti–pe 14-19
la–su 12-17
Tervetuloa koronasuositukset huomioonottaviin avajaisiin 1.9.2021 klo. 17-21.
Anatomical Venus esittelee anatomisen venuksen, 1700-luvun venushahmoisen anatomianuken, jonka kautta Johanna Naukkarinen käsittelee teoksissaan historiallisten anatomiakuvastojen tiukkoja sukupuolirooleja. Valokuvista, digitaalisista piirroksista ja kuvamontaaseista rakentuva näyttely tarkastelee tätä lääketieteen ja taiteen historian risteyksessä olevaa ilmiötä erilaisia kuvastoja analyyttisesti ja leikkimielisesti yhdistellen.
Anatomiset venukset ovat 1700-luvun Italiasta lähtöisin olevia vahanukkeja, jotka luotiin opettamaan anatomiaa tavalliselle kansalle. Nuket muotoiltiin kuvataiteesta inspiraatiota saaneiksi venusmaisiksi naishahmoiksi ja koristeltiin helmillä, pitkillä aidoilla ihmisen hiuksilla ja silmäripsillä. Nuket makasivat silkillä selällään, sisälmykset avoinna nautinnollinen ilme kasvoillaan. Venusten kauneuden oli tarkoitus hämätä ihmisiä olemaan ajattelematta kuolemaa, samalla kun niillä opetettiin anatomiaa.
Lääketieteellisenä esineenä anatominen venus heijastaa aikansa lääketieteen räikeän sukupuolittuneita valtarakenteita. Näyttely laajenee jäljittämään anatomiakuvastojen ja kuvataiteen yhteistä kuvakieltä ja tapoja kuvata sukupuolta. Historiallisten anatomiakuvastojen oli tarkoitus viedä ihmisyyden ytimeen, mutta naisiksi määritellyille kehoille ne jättävät vain passiivisen alastonmaalauksen kaltaisen roolin.
Valokuvasarja Body Worlds: The Anatomical Venus (with Tiia Kasurinen) kuvittelee anatomisen venuksen Body Worlds –näyttelyyn ja asentoihin, joissa taiteen ja lääketieteen historia on tavallisesti esittänyt vain miehiksi määriteltyjä kehoja. Teossarja on toteutettu yhteistyössä tanssitaiteilija Tiia Kasurisen kanssa.
Teossarjat Studies on Science and the Feminine Figure ja Lying Down jäljittävät eri ajoista ja konteksteista tuttujen kuvastojen kautta anatomisen venuksen passiiviseen asentoon rinnastettavia naisiksi määriteltyjä hahmoja. Valokuvasarja They Used to Wear Pearls tutkii kauneuden ja groteskin yhdistämistä sovittamalla anatomisen venuksen koristeita nykyaikaiselle anatomianukelle.
Lauantai 28.8. kello 19.00 alkaen installaatio, kello 23.45 performanssi.
Aletheia: NYKS
Aletheian poikkitaiteellisen NYKS-teoksen lähtökohtana on antiikin kreikkalaiseen yön jumalattareen liittyvät myytit ja mielikuvat. Esitys ja installaatio päättävät Yö Festin. Installaatio jatkuu aamuun asti.
Käsikirjoitus ja ohjaus: Aletheia (Kalle Ahonen, Ilari Edelmann ja Ilkka Pitkänen)
Performanssi, lavastus ja puvustus: Kalle Ahonen
Sävellys: Ilari Edelmann ja Olli Kari
Videoinstallaatio: Ilkka Pitkänen
© Aletheia 2021
SUORATOISTOLINKKI: https://youtu.be/CfgqNjX7KDQ
klo 19.00
Inari Virmakoski
Maija Kivi
Tapahtuma näytetään myös ajantasaisena suoratoistona Youtubessa.
LINKKI: https://youtu.be/qhgwb14iwjg
Yö Galleriassa on saatavilla käsidesiä ja kasvomaskeja.
klo 19.00
Aino Johansson ja Meri Hietala:
Maan puolustaja - performanssi
Intiimi rakkauden tunnustus Maalle ja rituaalinomainen prosessi, jossa Maa-planeetan monien muiden lajien ja ihmisen ylisukupolviset haavat nähdään ja tunnustetaan tästä käsin katsoen kohti mennyttä ja tulevaa haavojen paranemista. Todistajan ja liikkujan välinen Maan puolustus-harjoite.
<<<Maan>>> Puolustusvoimat on perustettu vuonna 2021 reaktiona planetaariseen hätätilaan. Olemme Maa-planeetan eliöistä koostuva organisaatio ja organismi, jonka tehtävänä on suojella ja vaalia Maa-planeetan biosfääriä. Me kokoamme ja tutkimme voimia, keinoja, käsitteitä, joukkoja, lajeja, maaperää, ajatuksia, toimia, strategioita, verkostoja, elollisia, elottomia, tietoa, ymmärrystä, tunteita ja väkeä.
***
Joonas Jokiranta:
"Puupää - Wooden Head" on esitys ihmisestä, eläimistä, tuotteista, muoteista, puisesta päästä ja esittämisestä itsestään. Jokainen on yhtä tervetullut ja yhtä vieraantunut. Puupää tuijottaa suoraan silmiin.
Tapahtuma näytetään myös ajantasaisena suoratoistona Youtubessa.
Yö Galleriassa on saatavilla käsidesiä ja kasvomaskeja.
Klo 20.00
Akustista sielumusiikkia syvästä Helsingistä.
Kaikuluotain on helsinkiläiskokoonpano, jossa soittavat Marjut Salonen (laulu) ja Jorma Vartiainen (kitara).
Kaikuluotain aloitti lainabiiseillä, mutta on viime ajat luonut ja esittänyt koko ajan enemmän omaa musiikkia.
Kaikuluotain on kuunneltavissa mm. Spotifyssa, Apple Musicissa ja Soundcloudissa.
Kaikuluotaimeen voi tutustua tarkemmin Facebookissa www.facebook.com/kaikumusiikki/ ja nettisivuilla www.kaikuluotain.net. Instagramista Kaikuluotaimen löytää @kaikumusiikki.
Yö Galleriassa on saatavilla käsidesiä ja kasvomaskeja.
Tapahtuma näytetään myös ajantasaisena suoratoistona Youtubessa.
LINKKI: https://youtu.be/asjMkmmyxkw
klo 20.00
Keskittymishäiriöistä tykitystä, harhailua ja hajoamista äänen armoilla.
Algoritmit pirstaloituvat hengästyttävän äänimaailman edetessä kohti korventavaa tyhjiötä, jossa
kassakoneet viimein vaikenevat.
OREZ on helsinkiläisistä muusikoista koostuva vaihteleva kokoonpano. OREZ hyödyntää
musiikillisesti kokeilevissa projekteissaan laajasti erilaisia tapoja tuottaa ääntä. Kokonaisuus on
usein koneellisesti improvisoidun äänimassan ja yhden tai useamman instrumentin vuoropuhelu,
joka ei välttämättä ole toistettavissa.
SUORATOISTOLINKKI: https://youtu.be/cb8_Sx-S89E
klo 12.00-20.00
Tapahtuma muotoutuu teokseni Table of Gods ympärille. Teoksen muodostaa ainutlaatuinen peilipöytä, jota galleriaan käymään tulevat vierailijat käyttävät. Pelattava pöytä on pöytätenniksen säännöillä toimiva tapahtuma ( pöydän kulmissa sijaitsevat kulmapussit reikineen, kuten biljardipöydissä) pöydässä on sivulla roikkumassa 12 eri jumal hahmon kasvot pingismailoissa, joista osallistujat voivat valita mieleisensä jumalan itselleen. Teos on ollut esillä erinäisissä paikoissa, esim.ypmäristötaide, galleria ja festivaalien oloissa.
Itseäni viehättää teoksessa myös, sen olemus, joka ei ole oikein mihinkään tilaan perinteisen sovelias. Teos saa muotonsa sitä käytettäessä/pelattaessa, silloin teos herää eloon ja sitä käyttävät ( galleriassa vierailevat ihmiset) luovat pelatessaan ainutlaatuisen performanssin. Teoksen ja performanssin tekevät teoksen luo saapuvat ihmiset. Table of gods on osoittanut toimivuutensa viime vuosien aikana eri maissa ja konteksteissa, viimeksi Islannissa Fres winds biennaalissa. Teos on parasta mitä Tellus voi tarjota kulkijalleen juuri nyt.
LINKKI: https://youtu.be/bcRNOuODBNc
Lähetys alkaa klo 17.